江古田稽古場では、今団体の謡稽古で「田村」を稽古しています。

前半の所謂「名所教え」のシーンで、前シテ童子は清水寺の南には「歌の中山  清閑寺」があると教え、また北に鐘の音が聴こえると「あれは上見ぬ  鷲の尾の寺」だと言います。

清閑寺には小督の局の墓所があり、私も以前に参ったことがあるのですが、「鷲の尾の寺」は何処にあるのか、全く知りませんでした。

そうしたところに、江古田のお弟子さんが調べて下さって、「東山の正法寺(しょうぼうじ)というお寺がそうらしいです」と教えてくださいました。

平安時代に最澄が創建したお寺で、最初は「霊山寺」と称して、別称に「鷲の尾の寺」と呼ばれていたようです。

その後盛衰を繰り返して、明治以降は本堂など一部を残して規模が小さくなってしまったということでした。

これは一度行ってみたい！と思い、本日京大稽古前の僅かな隙間時間に思い切って正法寺を訪ねてみることにいたしました。

正法寺は高台寺の更に東方の東山山中にあります。

登り口は二寧坂の途中にありました。二寧坂は修学旅行生と外国人観光客で溢れかえっていました。

振り返ると「はろうきてぃ茶寮」があり、それが目印です。。

また振り返り、正法寺へのかなりの急坂を登り始めました。

(後編に続く)

明後日の土曜日は、関西宝生流学生能楽連盟自演会が開催されます。

第116回京都宝生流学生能楽連盟自演会と、第4回阪神宝生流学生能楽連盟自演会の共同開催です。

京都大学も、新入部員を3人加えて元気に参加いたします。

新入部員はやっぱり今年も個性的な面々です。

私の頃は、「いかにも京大生」の略で「イカキョウ」という言葉がありましたが、正にそんな感じの素敵な一回生達です。

一番早く入部した学生でもまだ芸歴ひと月程ですが、仕舞と素謡鶴亀の役謡を早速勤めます。

何しろ初能楽堂、初舞台なので、とにかく作法も含めて無事に終わってほしいです。

先輩達の方は、「謡い放題2時間コース、仕舞付き」を繰り返して頑張ってきた成果を存分に発揮してくれることでしょう。

京都大江能楽堂にて、開場10時50分、開演は11時です。

早くいらしたお客様は、少々お待ちいただくかもしれませんが、どうか御容赦くださいませ。

澤風会では現在、4歳と5歳の男の子が仕舞の稽古をしてくれています。

京都の男の子が、最初は小さめの扇子で稽古していたのですが、宝生流の正式な稽古扇が欲しいという話になりました。

宝生流の扇には「子供用扇」というのは実は無いのですが、「素謡扇」という一回り小さな扇があります。

私も小学2年で稽古を始めた当初はこの素謡扇で稽古しておりました。

標準的なデザインだと白地に五雲が描いてあるのですが、雲の色が青、赤、緑、紫とあります。

何となくの私の先入観で、「男の子は青か緑かな…」と思ったのですが、本人の希望を聞いたところ「赤がいい！」とのことなのです。

ちょっと驚いたのですが、考えてみるとテレビでやっている所謂「戦隊ヒーロー物」の主役は「レッド」に決まっています。

赤い扇の「ホウショウレッド！」というイメージなのでしょうか。

「赤は女の子、青は男の子」というのも凝り固まった古い考えかもしれないと思いました。

そして一昨日の松本稽古で、松本の男の子も「稽古用の正式な扇が欲しい」という話になったのです。

まだ何色が好みか聞けていないのですが、ちょっと聞くのが楽しみなのです。

昨日の松本稽古で、安曇野在住のお弟子さんが「庭にカッコウが来たのです。ビデオ撮影をしました！」と映像を見せてくださいました。

実は私は中学校の科学部時代から、鳥を見るのが大好きなのです。
しかし郭公については、鳴き声はすれども姿は見えず、という感じで今まで実物を見たことがありませんでした。

映像の郭公は、庭先の電線に止まって、はっきり姿を見せながら「カッコー」と鳴いていました。

郭公に関しては面白い話があって、昔の日本人は「郭公」と「ホトトギス」を同じ鳥と見ていたようなのです。

鳴き声は「カッコー」と「テッペンカケタカ」と全く異なり、大きさもホトトギスが一回り小振りなのにもかかわらずです。

能楽の世界でもこの「郭公とホトトギスの混同」が起こっている曲があります。

能「鵺」で、鵺退治をした源頼政に帝から「獅子王」という御剣が与えられることになりました。

先ず獅子王は宇治の左大臣藤原頼長に渡されます。

それをさらに頼政に与える為に、左大臣が階段を降りようとした所にちょうどカッコウが飛んで来ました。

それを見た左大臣頼長は「ほととぎす 名をも雲居に あぐるかな」と上の句を詠んで、獅子王とともに頼政に渡します。

御剣を受け取った頼政は、和歌の方も「弓張月の 射るにまかせて」と下の句を返して、大いに名を上げたのでした。

平安時代には「郭公」と書いて「かっこう」とも「ほととぎす」とも読んだらしいのです。

私の推測ですが、郭公やホトトギスが日本にやって来る今頃の季節は、山に青葉が繁って鳥の姿が見え辛くなります。

この為、鳴き声は「カッコー」「テッペンカケタカ」と異なっていますが、偶に見える姿が似ている郭公とほととぎすは同じ鳥だと思われていたのかもしれません。

因みに「頼長」は宇治の左大臣、「頼政」は後に能「頼政」のシテにもなる源三位頼政です。

こちらも混同しそうなのでどうか注意してください。

一昨日の土曜日は、正午から水道橋の五雲会にて能養老の地謡、夕方に奈良に移動して興福寺薪御能で能弱法師の地謡を勤めました。

興福寺に着いて地謡の出で立ちに着替えた後に、観に来てくれた京大生にバッタリ会いました。

すると彼は「おおっ」という感じでちょっと眼を丸くして、「先生その格好、良いですね！」

そう、興福寺薪御能では地謡は全員、「素袍裃に侍烏帽子」という格好になるのです。能「翁」の千歳に近いシルエットです。

「能の地謡」と一口に言っても、その出で立ちは時と場所などによって何種類か異なるのです。

これは流儀や時代によっても変わるので若干ややこしいのですが、現在の私に限って書いてみます。

①紋付に袴…これは最も多く着る組み合わせ。特別な条件が何も無ければ、本番の楽屋と舞台は基本この格好です。

②紋付に裃(かみしも)…宝生能楽堂では、「別会」と、1月の「月並能」の翁以外の曲では、紋付の上に裃を着用します。また所謂「披き物」という「石橋」「道成寺」「乱」でも裃を着ます。それ以外にも何かの記念や祝賀、或いは追善の舞台では裃で地に出ることがあります。地謡が裃で出て来たら、特別な舞台だと思ってください。

③紋付に素袍裃(すおうかみしも)と侍烏帽子(さむらいえぼし)…私の場合これは冒頭の興福寺薪御能の時に限って着ける衣装です。

④紋付に素袍長裃(すおうなががみしも)と侍烏帽子…これは一番の正装で、現在の宝生流では能「翁」の時に着用します。③の興福寺薪御能の組み合わせに、裃の袴が長袴(裾丈が脚よりも長く、裾を引き摺って歩く袴)になったものです。

①②までは1人で着られるのですが、③④になると着付のサポートが必要になります。ちょっと能装束に近い感覚ですね。因みに③④の時の囃子方は、舞台上で素袍の上を脱いでから囃子を勤め、曲が終わるとまた袖を通さなければならないので大変です。

このように地謡の出で立ちは舞台の格や曲目などによって変化するので、その辺りにも心を留めて観ていただけると、より楽しみが広がるかと思います。

今日もスカイツリー公演のお話です。

今回の公演は、鏡板の部分に映像が映し出されます。

普通の松の映像もあれば、例えば打ち上がった刀の裏面に「小狐」という文字が浮かび上がる映像などが、ストーリーに沿って流れて行きます。

この映像とズレないように舞台を進めるのが、なかなかに難しかったのです。

我々は普段、「大鼓、小鼓、太鼓、笛、地謡、立ち方」で舞台を作っていきます。

能には指揮者がおらず、これらの要素それぞれが速さや強さを微調整しながら、「何となく」調和を保っているのです。

一方「映像」という要素は、100回流しても当然100回とも同じ速さです。

ひとつの固定された要素に合わせて、それ以外の要素はあくまで有機的に合わせていく。

これにはリハーサルの繰り返しが不可欠でした。何回も繰り返すうちに、漸く映像も頭に入って、謡の速さの微調整が出来るようになりました。

しかし普段の舞台では、申合はたった1回だけです。

これは、能楽が「掛声」や「呼吸」、また「謡の強弱」などで、言葉を交わさずとも舞台上で意思疎通出来るようになっているからなのです。

我々が舞台上で言葉にならない言葉を交わし合っているという事を、「映像」という意思疎通が難しい要素と合わせることで再認識いたしました。

しかし映像と合わせる経験は、それはそれで大変勉強になりました。

このような催しは、新しいお客様を増やす為にもとても良いと思います。

今日も紋付で楽屋の外にいたら、小学生の男の子が走り寄って来て「かっこよかったです！」と言ってくれました。

色々充実したスカイツリー公演でした。関係者の皆様、本当にありがとうございました。

先日のスカイツリー公演で、少し時間があったので「ソラマチ」を覗いてみました。

キャラクターグッズやソフトクリーム屋さん、お土産屋さんなどがズラリと並んでいて、ほんの一部しか見られなかったのですが、その中でもいくつか興味深いことがありました。

ゆるキャラやポケモンのグッズのお店などと並んで、こんな物が売っているお店がありました。ソラベコ。

奥に写っているのが本家福島県は会津地方の郷土玩具「あかべこ」で、そのスカイツリーバージョンなのでした。

このお店は、東北地方の民芸品や雑貨などが販売されていて、それぞれの「スカイツリー限定バージョン」が沢山置いてありました。

他にも京都や銀座でしばしば訪れる老舗「鳩居堂」や「祇園辻利」のソラマチ店などもあり、やはりスカイツリーオリジナル商品が見られました。(スカイツリー型のお香とか)

共通して感じたのは、「昔ながらの物をセンス良くアレンジしていて、最新の流行り物と並べても違和感が無い」ということでした。

「昔から続いて来た日本人の感覚」と、「世界の流れに影響されて日々変化する現代人の感覚」。

ソラマチではこの２つの感覚が、喧嘩せずに綺麗に同居していると感じました。

伝統芸能である能楽が、現代世界を経てこの先の未来に向かって、どのように生き残っていくのか。

ソラマチにある伝統工芸品店や老舗を見てまわると、そのヒントが随所に見られて、とても勉強になりました。

PR公演の帰り際には、老舗菓子店風月堂の「東京スカイツリータウン5周年記念BOX」をお土産にいただいて帰ったのでした。

明日も東京スカイツリータウン4階のスカイアリーナにて、11時、14時、18時半の3回公演で「能×VJ  LIVE」半能小鍛冶が催されます。

ソラマチ散策も兼ねて、是非お越しくださいませ。

曲名看板シリーズです。

梅桜松の鉢の木を火に焚いて、しゃぶしゃぶにてもてなそうずるにて候…実は贅沢な常世。

私もいつか翁を勤める時が来たら、ここで髪を整えたいです。

こちらは曲名ではないのですが、家の近所の床屋さんです。店長さんにお会いしてみたいです。直系の子孫だったりするとすごいのですが。店名はなぜか「ジャイアンツ」でした。

こちらは狂言曲名です。非常にインパクトのある店名です…！店員さんをそっと見てみたいです。

今日はこの辺で。週末の舞台の謡をおさらいしたいと思います。

今日は東京スカイツリーに行って参りました。

下から見上げるとものすごい威容です。

…しかし残念ながらこれから展望台に登るわけではありません。

東京スカイツリータウン開業5周年記念イベントのPR発表会に出演して参りました。

“「能×VJ」LIVE”という舞台で、CG映像と効果音をバックに家元が半能「小鍛冶」を演じるというものです。

スカイツリーの麓に舞台が組まれています。

今日はPR公演で、本番は今週末の土日です。

20日土曜日は11時、14時、19時から。

21日日曜日は11時、14時、18時半から、スカイツリータウン4階のスカイアリーナにて、無料で観覧出来ます。

過去と未来が融合したような不思議な空間が現出する舞台、是非沢山の方々に御覧いただきたいと思います。

能「項羽」の前シテ老人は、ワキ旅人の持った花々の中から、ある一本の花を所望します。

それは虞氏の遺骸を埋めた塚から生えたという「虞美人草」でした。

その花々は造花で、シャガの葉を竹の棒に挟んだ作り物に、更に色とりどりの花々が挿してあります。

中央部に一本だけ「虞美人草」を、これは引き抜けるように工夫して挿し入れるのです。

内弟子の頃に、この「虞美人草」の造花が古くなったので、新しいものを探しに浅草橋に行ったことがあります。

東京浅草橋には造花屋さんが沢山あるのです。

この造花屋さん巡りはなかなかに楽しく、内弟子の頃は何かと理由をつけて度々足を運んだものです。

しかし当時は今のようにスマホなど無く、「虞美人草」で検索など出来ません。

古くなった造花を持って、似た造花を探すしかありませんでした。

しかも別名も知らなかったので「虞美人草、虞美人草…」とラベルを見て探しました。

全部の店をあらかた探して見つからず、今度は最初の店に戻って、見た目だけでも似た造花を探し始めました。

一周目ではスルーしていた洋花の売り場も見て回ったところ、似た花を見つけました。

というより、虞美人草そのものです。

ラベルには「ポピー」とありました。

「虞美人草はポピーだったのか⁈」と当時は驚き、本屋で植物図鑑を見てみました。

虞美人草とポピーとヒナゲシとコクリコは、皆同じ花だったのですね。

今では何でも検索すればわかるので、1日がかりで一本の花を探すことも無いのかもしれません。

しかし、手探りで全部の店を見て回る中で、「このツタは半蔀の作り物に使えそう」とか、「この植物はサカキの代用品になるかも」とか、思わぬ発見が沢山ありました。

私は今でもネット販売を殆ど利用したことが無く、色んなお店を回って探すのが好みなのです。

今日道端で虞美人草を見て、久しぶりに浅草橋の造花屋さんに行ってみたくなりました。